中廣網北京9月2日消息 9月2日晚，中央人民廣播電臺文化發展工程重要內容，大型文藝專欄節目《中國大舞臺》亮相中國之聲，播出中國國家交響樂團當代交響樂作品專場音樂會《龍聲華韻》，著名指揮家邵恩做客直播間與聽眾共賞經典。

　　節目中播放的最后一首樂曲是由中國交響樂團的團長關峽創作的《霸王別姬》，這首樂曲2006年首演，六年來走遍了世界各地，每一場演出都會得到觀眾經久不息的掌聲。

　　邵恩說，我在不斷研究這個作品，包括我跟這個作品的團隊——陳俊華聲樂，張曉紅古箏，王爽京胡，一共是四個人的團隊，我們一直在研討這個作品，而求得不斷的進步。我自己也覺得，在這幾年的過程中，通過對《霸王別姬》這樣一個作品的實踐、學習，對這個作品的理解也是越來越深，我覺得這個作品真是一個最優秀的經典作品。

　　如果一個人漂亮，那么不但第一次看他覺得他漂亮，你越看他越覺得他漂亮。一個優秀的作品也一樣，你演得多，對它的理解就越深，隨著對作品的了解和理解的深化，我們更加熱愛這部作品。這個作品我確實演得很多，尤其是在歐洲，這個作品可能是目前中國現代交響樂作品中在國外演出頻率最高的一個，因為西方人對這個作品的評價非常高，他們覺得這個作品首先是真正的中國音樂，而不是在現代音樂當中加進了中國元素，他們形容這個作品是“真正的中餐”，而不是在西餐加進了中國佐料。另外，這個作品的作曲技法層次是最高深的，涵蓋了無標題音樂中最核心的部分，包括五聲部副歌、包括奏鳴曲這些非常高難度的傳統的創作技法，使這個作品從作曲家到作品本身，在西方得到了廣泛的尊重。

　　這首作品的創作構思并不是完全按照故事的順序，而是尊重了西方奏鳴曲形式和中國古代美學的起承轉合的形式來創作的，在音樂上非常有邏輯性，它具有真正無標題音樂最核心的部分，也就是邏輯發展和動機發展的這部分，通過幾個不同的音樂主題，不同的音樂形象來體現霸王和虞姬這樣兩個不同的人物。在人物體現的過程當中，把這個故事當中最重要的部分，也就是愛情悲劇，在虞姬舞劍、垓下之戰，最后十面埋伏、四面楚歌這樣一些情節中非常巧妙地鑲嵌進去，而鑲嵌進去的過程并不是以故事為主體，而是以故事服從音樂的需要，這是一個非常大膽的嘗試。因為我們中國人平時喜歡按照順序去思考故事情節，但是《霸王別姬》這個作品把形象思維和邏輯思維巧妙結合在一起，邏輯思維就不一定是故事的情節，是故事當中幾個最重要的元素的互相呼應和結合，這使得《霸王別姬》這個作品更加經典，這是一個很重要的原因。

　　還有一點是我要強調的，關峽在怎樣用音樂的手法表現中國古代戰爭這方面做了非常深入的研究。表現西方古代戰爭場面的作品很多，但對中國古代戰爭的貼切描寫，用具有中國特色的音樂手法來表現古代戰爭，這還是第一次，也是一個很大的科技成果。