央廣網徐州12月28日（記者章麗華 辛如記 張樹國）“街頭巷尾有琴聲，大人小孩會哼哼”，這曾經是徐州一帶人們喜歡琴書的真實寫照。徐州琴書在淮海地區已經傳承了二百多年，覆蓋蘇、魯、豫、皖四省交界地區。

　　徐州琴書是國家級非物質文化遺產項目。徐州琴書在“絲弦”的基礎上脫變而成。絲弦起源于明朝末年，在河北省中部，原是老百姓在田間場院敲著碟碗演唱的自娛活動，后來藝人配上絲弦演奏，更加好聽，由自發的娛活動開始商業演出，影響越來越大，慢慢形成東、南、西、北、中五路絲弦。

　　清朝中后期，南路絲弦傳到淮海徐州一帶，一些民間藝人，把當地的揚琴藝術引入絲弦，把絲弦的曲牌刪繁就簡，形成流水板和慢板結合為主體，一把墜胡，一架揚琴，一人說唱、兩人說唱到多人說唱，這就是今天的徐州琴書。《紅樓夢》中有這樣的話“閑時便學些絲弦，唱個曲兒。”這就說明，琴書不但在民間傳唱，而且在皇宮貴族中也有流傳。徐州琴書活躍在周邊十幾個縣，當年在淮海戰役期間，五百多名琴書藝人匯集徐州，日夜編排新節目，為解放大軍演唱，起到了鼓舞士氣作用。淮海戰役的勝利，有解放區人民推著獨輪車支援前線的功勞，也有廣大琴書藝人演唱鼓舞士氣的貢獻。

　　五十年代初，徐州成立七十多人的曲藝團，名角輩出，每天都可以拉出十幾個場子唱戲；蕭縣（蕭縣那時隸屬徐州管轄）也成立了曲藝隊，把那些鄉村有名藝人組織起來，排練新的節目，歌唱新中國，歌唱共產黨，為鞏固新生的社會主義政權創造良好的文化氛圍。

　　徐州琴書在傳承過程中，也不斷創新發展，逐步豐富音樂性，增強故事性，故事由短變長，不少演員能唱幾十部大書，有個老藝人曾經告訴我，他唱一年三百六十天，可以場場不重樣。徐州琴書表演形式多樣化，有單口、對口、三人及多人坐唱、表演唱。為了擴大徐州琴書的傳承，十幾年前，蘇、魯、豫、皖各地的琴書藝人云集徐州，聯合各地的戲曲演員，把琴書和戲曲結合起來，排演揚琴戲，出版各種碟片，向全國發行，觀眾既可聽書也可看戲，不少徐州地區在全國各地工作的上學的或打工的，買上碟片，既可以聽到家鄉的書又可看到家鄉的戲，倍感親切，增強了對家鄉的熱愛和思念。本文作者也是徐州琴書的愛好者，朱邦霞 崔金霞 崔金蘭 孫成才 魏云彩、張金霞、張銀霞、王道蘭、丁舞、惠中剛等，這些藝術家的名字，就是在碟片上看到的，他們有專業團隊的演員，也有民間藝人，他們絕妙的唱腔常常在耳邊繚繞。一聽到揚琴戲，我就想到了家鄉，想到了黃河故道，想到了勤勞善良的鄉親們，一種對故鄉的思念油然而生，恨不得插上翅膀回到那塊生我養我的熱土。

　　淮海地區，民風民俗，生活習慣，思維語言，民族性格雖然大致相同，但細品起來，多多少少還有差異，這些差異也一定程度上影響琴書的發展，琴書的藝術家們適應群眾的口味，根據當地的語言習慣對琴書的唱腔以及唱詞的運用加以改造，長年積累，形成不同的藝術風格，豐、沛、蕭、碭等縣的琴書高亢奔放、樸素端莊、字重板實。邳縣、銅山、宿遷、睢寧等縣華彩流暢，文靜委婉。

　　魏云彩，徐州邳縣人，是徐州琴書的第十八代傳人，也是國家級非遺傳承人，他十三歲學琴書，十五歲就受到相聲大師侯寶林等藝術家的夸贊。他不但唱得好，長相也瀟灑俊俏，被徐州人稱為萬人迷。魏文彩從藝五十多年，常年活躍在城鄉，到底唱了多少戲，他自己也說不清，經常觀眾不散場，他就接著唱，最后嗓子啞了，說不出話了，觀眾才依依不舍的散去。八十年代以前，魏云彩大多唱的是傳統戲，演悲歡之事，變興亡之理，反映人們的美好理想和愿望；為適應時代的要求，從現實出發，表現有強烈時代感的作品，歌頌社會主義新人，反映當代人的生活，創作了《家屬來隊這一天》《王二還家》《劉邦還鄉》等幾十個新段子，一天要唱三、四場，很受群眾的歡迎。他欣喜地告訴記者：有時為了趕場子，還得警車開道。

　　魏云彩在演唱琴書的過程中，廣泛聽取觀眾的意見，不斷對唱腔加以創新改造，他吸收黃梅戲、評劇、大曲調、柳琴戲、梆子戲等的一些唱法，注重唱腔的變化，有效地調整音節，大大豐富了徐州琴書的韻味。有人說：聽魏云彩琴書就像喝二兩小酒一樣舒服。魏云彩也自豪地說：我年輕的時候是個萬人迷，一點都不比現在的明星差，我到外地演出，很多人追著我聽戲，有個年輕的演員說，聽魏老師唱琴書的時候，我都不敢看你，一看你，我就忘詞、走神兒。我開玩笑地說：魏先生你風采依舊，老當益壯，嗓音不減當年，你現在到廣場上唱琴書，還能迷倒不少人。他哈哈大笑起來。隨后，老人的心情一下子沉靜下來，他憂郁地說：我現在最大的愿望就是把徐州琴書能很好地傳承下去。

　　說道徐州琴書的傳承，魏文彩說：教學生和收徒弟的概念不一樣，我學生很多，可以說到處都是，但學成的很少，有的是一時的熱愛，學一陣子也就完了，我對他們也沒有繼續教育的義務，但徒弟就不一樣了，徒弟是要我一輩子去教的，我要把我一生的所學都毫不保留的傳給他們，一點一滴都不留，除此以外，我還要逼著他們在我的基礎上創新，青出于藍勝于藍，冰出于水寒于水，時代變了，我們也得變，

　　要針對現在的聽眾，藝人不能在原地上踏步走，吃老祖宗的飯，還必須創新唱法，豐富旋律，改變演出形式；現在互聯網發展較快，我們要借助互聯網的優勢，把琴書融入互聯網，多編排適應時代要求的唱段，特別要注重考慮年輕人的口味，吸引青年人關注徐州琴書，傳承和發展就有希望了。

　　魏云彩為徐州琴書的傳承和發展，四處奔走，跑遍徐州各地，收集整理各種琴書資料，幾年來他收集了五百多張碟片和圖書資料，他說：很多東西都是孤本了，再不去整理保護，過不了多久就消失了。郭冬臨的母親崔金霞、姨母崔金蘭也是我們徐州琴書的著名演員，姊妹倆的唱腔非常好聽，當年很多徐州人都聽迷了，我和她們在一起唱琴書的資料，我找了很多年，才找到僅有的這點錄音，我看成寶貝，一有時間，就拿出來，自我欣賞、放給徒弟和學生們聽。要想學好她們的唱腔，沒十年以上的苦功那是不行的。

　　魏云彩在政府的支持下，創辦了徐州琴書研究會，計劃收集整理徐州琴書的資料。徐州宣傳、文化部門已下撥資金十萬元，作為徐州琴書研究的項目資金，魏云彩正在整理研究徐州琴書的傳承和發展。。

　　魏云彩退休以后，雖然演出少了，但他帶徒弟教學的工作一天也沒停止，他滿身是勁，熱情高漲，老驥伏櫪，志在千里，師父帶徒弟，老師教學生，國家沒有補助，魏文彩省吃儉用，就把自己的退休金拿出一部分，挖掘整理琴書資料，購買音響器材和補貼個別的徒弟和學生們住宿吃飯。魏云彩說：我把徒弟當成自己的兒女，我除教他們唱琴書之外，還要叫他們做人，人做不好，琴書也唱不好。

　　徐州琴書傳承也有自身的文化要求，拜師學藝是有嚴格的規矩的，魏云彩拿出兩張拜帖，一張是他當年拜師的拜帖，一張是他收徒的拜帖，上邊郎朗小字寫得分明：愿尊師道，團結同志，刻苦鉆研，傳承恩師才藝，弘揚民族文化。以德為重，以利為輕，多行善事，積功累德，邦眾生于危難，不為小人利用。謹遵師道，天罰犯戒。天寶不付于非仁，圣道須傳于賢者。鳥隨鸞鳳飛騰遠，人伴能人藝自高。師徒堅守為人民服務，為社會主義服務的方向，自覺遵守琴書藝術思想，提高自身文化修養，加強思想積累和知識儲備，強化藝術訓練，講品味，重藝德，為歷史存正氣，為世人宏美德，以高尚的職業操守，良好的社會形象，積極健康的優秀作品，出人出書走正路，以為人民服務是天職，贏得人民的喜愛和歡迎。魏云彩看著拜帖說：如何做一個好徒弟，這上邊寫的明明白白，過去大戶人家有家訓，我們藝人有拜帖，拜帖就是我們藝人的家規，這是老祖宗傳下來的，根據時代的要求，我們不斷修改補充，藝人的職業道德、職業紀律要一絲不茍地遵守，做不好，辱沒祖宗，對不起子孫，要受到嚴厲的懲罰。

　　魏云彩介紹了他選徒弟的故事：年近古稀的魏云彩對培養新人十分著急，為選一個好苗子花費了很多心血，他四處打聽，不斷參加各種形式的演出活動，以便發現人才，在一次他和銅山、利國企業家張汝琴共同舉辦的琴書、戲曲培訓班上，他發現一個叫徐妮娜的姑娘，嗓音優美，形象出眾，做事執著，很有事業心，想收為徒弟。徐姑娘家是嗩吶世家，從小跟著父輩吹嗩吶，收入頗豐，來參加培訓班，不過是想學一點戲曲唱段，在吹嗩吶時，唱一段戲曲，以豐富嗩吶演出，從沒想過學琴書，認為琴書土氣，鄉村老調，沒有多少前途，一口給回絕了。魏云彩心里很不是滋味，沒想到徐州琴書在年輕人心里是這樣的形象，看來姑娘并不了解真正的徐州琴書。他多次請人給徐姑娘打電話，姑娘見一位老人如此熱情，勉強來了。魏云彩很高興，專門唱了一段徐州琴書給姑娘聽，哪知道徐姑娘聽得如癡如醉，淚流滿面，二話沒說，當場跪下來磕頭認師。徐妮娜如魚得水，魏云彩傾心傳教，沒過兩年，徐妮娜已成為徐州琴書骨干演員，并于2015年獲江蘇省第二屆文華獎，他的學生有兩名為一級演員（現也已退休），三名二級演員。

　　魏云彩說：現在人們生活條件好了，坐在露天場地聽書不習慣了，特別是年輕人喜歡在小劇場里聽戲，應該多建設一些演出場館。徐州市宣傳部門的同志告訴記者：徐州琴書，還有柳琴、梆子等，是國家非遺項目，市委、市政府高度重視傳統文化的傳承和發展，不斷加大對傳統文化的投入，會建設更多更好文化場館，滿足人們的需要。

　　文\章麗華 辛如記 張樹國